ONE MORE TOY 3 - ANNECY // photos

one more toy 3 by fst handwear à annecy

C'était vendredi soir le deuxième set de ONE MORE TOY 3!! ca se passait à Annecy à la boutique Six Feet Upper. Encore un bon apéro ;) et une excellente soirée. Alors on va eassayer de ne pas oublier ceux qui ont fait en sorte que ce soit si mémorable :))

Fabien, le maître des lieux et notre excellent hôte!! si vous êtes sur annecy n'hésitez pas à passer le voir à la boutique et découvrir sa sélection bien classe de fringues! www.sixfeetupper.tumblr.com/

 

Fabien, notre hôte pour la nuit :) idem un petit coucou s'impose à son resto www.facebook.com/nooi.annecy

 

Les Dj's! Antoino Bellini et Julien Dorst de W&F

 

Adrien! pour la belle vidéo qu'il nous prépare :)

 

Fondation Ricard pour le sourire qu'ils nous ont mis toute la soirée grace à leur breuvage!

 

Les artistes de One More Toy pour nous en avoir mis plein les yeux

 

Et un grand merci à ceux qui sont passés!!! pour les autres c'est session de rattrapage le jeudi 22 Décembre à Lyon pour le dernier Opus de ONE MORE TOY 3!!!

ONE MORE TOY 3 à ANNECY demain soir!!!

one more toy 3 by fst handwear à annecy

Annecy, demain soir!!! et uniquement demain soir!! (vendredi 2 Décembre)

 

expo ONE MORE TOY 3 by FST HANDWEAR

 

Rendez vous vers les 19h00 à la boutique SIX FEET UPPER pour l'apéro/expo ONE MORE TOY3

 

open bar, Djs et....expo de design sur gants avec les artistes :NIKODEM // GRANT COGHILL // ZARIEL FANNY FLEURAUX // STEVEN BURKE // DENIS CARRIER LAURENE VERNET // JEREMIE FONTANA // CHARLIE ACKER

 

expo ONE MORE TOY 3 by FST HANDWEAR19h00SIX FEET UPPER / 8 Fbg des Annonciades 74000 Annecyet si vous avez raté l'édition de Grenoble c'est par ici! et en video :))

one more toy 3 / grenoble

VIDEO / ONE MORE TOY 3 - grenoble

exposition ONE MORE TOY 3 par FST HANDWEAR

Prises de vue :

Mathieu Mazuel - Matt Raynaud

 

Stop Motions :

Mathieu Mazuel

 

Habillage typographiques :

Elodie Moal

 

Montage :

Matt Raynaud

 

Musique :

Horror Shower "Shoot Game"

exposition ONE MORE TOY 3 grenoble

SNAP SHOTS / expo.soirée ONE MORE TOY 3 - grenoble

exposition de design sur gants ONE MORE TOY 3 par FST HANDWEAR grenoble

Jeudi dernier on lancait officiellement la nouvelle tournée ONE MORE TOY 3! L'expo/soirée s'est déroulée à Grenoble au 6 rue Irvoy. Lieu chargé d'histoire et de symbolique pour nous puisqu'il s'agit de l'ancienne ganterie Perrin qui fut il y a une petite centaine d'années le fleuron de l'industrie gantière sur la ville. C'était l'occasion pour le public venu nombreux de découvrir notre concept de gants design, les prints et les oeuvres des 9 nouveaux artistes avec qui nous avons collaborés cette année (ZARIEL,NIKODEM,STEVEN BURKE,FANNY FLEURAUX,LAURENE VERNET,CHARLIE ACKER,DENIS CARRIER,GRANT COGHILL,JEREMIE FONTANA)...mais surtout et avant tout de passer une bonne soirée arosée d'anisette :)

crédits photos : Mathieu Mazuel

L'exposition ONE MORE TOY 3 annoncée...

exposition ONE MORE TOY 3 par FST HANDWEAR

Dans son édition du 1er Novembre, le Dauphiné Libéré annonce de belle manière l'exposition ONE MORE TOY 3 que nous organisons le 3 Novembre dans l'ancienne ganterie Perrin sur Grenoble - 6 rue Irvoy

ONE MORE TOY 3 - artiste / FANNY FLEURAUX+ x FST HANDWEAR

FANNY FLEURAUX x FST HANDWEAR pour l'exposition ONE MORE TOY 3

FANNY FLEURAUX – Côte Basque

Bio...Née en 1982 à Biarritz, Fanny Fleuraux s'est toujours passionnée pour les arts graphiques. Diplômée de LISAA Paris en 2004, elle se spécialise dans la typographie et la mise en page, et intègre la Direction Artistique des magazines Spray, Flavor et Beachbrother en 2004 à Paris. Elle y développe ses aptitudes pour les illustrations, évidemment pénétrées par une forte culture mode... Mais ses travaux sont également empreints de références à la nature, ponctués par des couleurs mobiles et une réflexion sur la texture des matières. Aujourd'hui, elle vit et travaille dans le sud-ouest où la qualité de vie ne cesse de l'inspirer. 

Website ..        www.fannyfleuraux.com

Facebook ..     www.facebook.com/profile.php?id=605755977

 

Dis nous en un peu plus sur ton passé, qu’est ce qui t’a amené à faire de l’illustration ?

J'ai commencé dans le métier de graphiste en tant qu'assistante du DA dans un groupe de presse (Flavor, Spray & Beachbrother)  qui n'avait pas forcément toujours le budget pour faire appel à des illustrateurs en externe... du coup je m'y suis aventurée, puisque mon truc c'était plutôt la mise en page et la typographie, et puis  finalement ça correspondait complètement à leurs attentes et moi ça me permettait de faire quelque chose d'un peu plus "fun" et personnel que de la mise en page.

 

Quels ont été tes projets favoris ces dernières années ?

J'ai participé à une expo pour la marque Electric l'été dernier. La base était simple, quelques paires de lunettes, et ensuite c'était carte blanche. Je me suis vraiment amusée  en le faisant et surtout je crois que c'est réellement au final un projet qui me ressemble vraiment. Et puis bien sûr mes illustrations pour le magazine Flavor parce que c'est toujours un plaisir, et que c'est là que tout a commencé pour moi.

 

Comment décrirais tu ton travail pour quelqu’un qui n’aurait pas vu tes illustrations auparavant ?

Mes amis disent de mes illustrations que ce sont des "fleurauteries", un mélange d'inspirations très féminines issues de la mode, pas mal de fleurs, beaucoup de couleurs, et souvent une petite touche de quelque chose qui rappelle toujours l'été.

 

A quoi doit on s’attendre de ta part lors de la prochaine expo ONE MORE TOY ?

À une paire de gants faites pour affronter la jungle urbaine.

 

C’est quoi une journée classique de d’illustrateur ?

Mes journées ne sont pas classiques,  je fais plusieurs petits boulots en plus de mon boulot de graphiste. Je crois que je n'aime pas faire la même chose tous les jours, c'est plus enrichissant et puis ça permet de garder un contact avec des gens extérieurs, au lieu de passer mes journées entières devant l'écran.

 

Vers quoi te tournes tu pour ton inspiration ? Voyages, références culturelles, livres ou web etc.… ?

Je passe beaucoup de temps sur le web, j'ai un rituel quotidien de décryptage de blogs déco et mode, c'est ma plus grande inspiration. Je suis une folle de motifs et textures en tout genre, dès que ça m'intéresse je prends en photo et ça peut me servir de base pour une illustration... Et puis je suis très intéressée par les livres de botaniques, j'adore trouver des nouvelles formes de plantes que je réinvente à ma façon pour en créer des motifs.

 

 

Quels autres artistes ou personnes créatives admires tu ?

Bizarrement j'admire surtout des designers tels que Charlotte Perriand ou Jean Prouvé ou encore les frères Bouroullec, et bien sûr Steven Burke, mon amoureux.

 

Qu’est ce qui se profile à court terme pour toi?

Trouver une alternative à mon travail de graphiste/illustratrice dans le monde de la déco.

 

Quelle est la dernière expo qui t’ait vraiment marqué ?

Elle date un peu... (2008)  mais j'ai vraiment adoré l'expo à la galerie agnès b. à Paris sur les Jeunes gens modernes.

 

Tes environs d’Hossegor préférés et pourquoi ?

Les plages de chez nous sont assez magiques, le meilleur endroit pour la sieste. Biarritz en hiver parce que c'est encore plus beau quand l'océan est déchaîné, c'est carrément un décor de vieux film, et puis Guéthary pour le brunch du dimanche.

 

Quelle était ta dernière grosse bouffe à Hossegor ?

Une côte de bœuf et une bonne bouteille de Rioja à la Station, un restaurant avec une vue imprenable sur le lac d'Hossegor.

 

Ton shopping à Hossegor ?

Mon shopping je le fais sur internet.

 

Où est ce qu’on pourrait te retrouver un dimanche matin ?

Chez moi en train de bruncher avec des amis.

 

Ton secret spot à Hossegor ?

L'étiquette, un bar à vins à Hossegor. Ce n’est pas super secret comme spot mais c'est MON spot été 2011.

ONE MORE TOY 3 - artiste / JEREMIE FONTANA x FST HANDWEAR

JEREMIE SKY FONTANA x FST HANDWEAR pour l'exposition ONE MORE TOY 3

JEREMIE FONTANA – Annecy

Bio...Jérémie (aussi connu sous le pseudo de "Sky") est un designer français de 31 ans. Il est né et a grandi dans les Alpes, et après avoir vécu à différents endroits en France, il est maintenant de retour aux sources à Annecy (Haute-Savoie), sa ville natale.

Depuis 2003, il a créé et dirige le collectif créatif Coworx, composé de designers, illustrateurs et photographes, et a organisé des dizaines d’expositions et d’événements «cross-over» (soirées, concerts, performances live...)

Il a aussi collectionné depuis de multiples expériences dans différentes agences de pub et media, a travaillé avec plusieurs marques, et est maintenant designer freelance.

Website ..        www.skynebula.com

Facebook ..     www.facebook.com/jeremiefontana

 

Dis nous en un peu plus sur ton passé, qu’est ce qui t’a amené à faire de l’illustration ?

Ma mère et mon père ont toujours été dans les milieux artistiques (musique, peinture, photo, graphisme, écriture), j’ai donc sûrement été «guidé» dans cette voie. Je pense que comme beaucoup d’entre nous, j’ai donc commencé très tôt à prendre les crayons et le papier pour laisser mes idées s’exprimer. Mais plus que le dessin «normal» et l’illustration, je me suis plutôt tourné vers les formes, les lettres et le dessin un peu plus technique. C’est donc naturellement que je me suis orienté vers le graphisme. Il y a 8 ans j’ai fondé un collectif créatif avec des amis, et travailler avec eux m’a permis de vraiment évoluer et toucher à beaucoup de domaines et de styles. Et maintenant, après toutes ces années et ces expériences, je peux aussi bien bosser sur du print, du web, du textile, de l’interactif...

 

Quels ont été tes projets favoris ces dernières années ?

Il y a quelques temps je travaillais pas mal avec des DJs hip-hop qui produisent une émission de radio. Je leur avais fait toutes leurs différentes affiches, des t-shirts, des covers de disques... Mais j’ai surtout adoré faire des performances live lors leurs soirées : pendant qu’ils étaient sur scène, aux platines et avec des musiciens, moi j’étais sur des fresques, en train de dessiner, peindre, coller, et en interagissant en même temps avec le public.

 

Comment décrirais tu ton travail pour quelqu’un qui n’aurait pas vu tes illustrations auparavant ?

Je ne sais pas si j’ai un seul style vraiment défini... Mais j’essaye souvent de travailler des visuels assez sobres, pas trop chargés. J’aime quand le «vide» dans une créa laisse de la place au message pour bien s’exprimer...

Sinon, je travaille souvent avec des lettres, de la typo, et des couleurs assez flashy. Et enfin, mon passé «street» laisse encore certaines traces dans mes visuels, ainsi que mon amour pour le vintage et la old-school...

Voilà un peu un mix de tout ce qui peut faire «mon style»!

 

A quoi doit on s’attendre de ta part lors de la prochaine expo One More Toy ?

Étant donné que je travaille pas mal dans le print, j’ai toujours adoré les couleurs Cyan, Magenta, Jaune, et Noir. Ce sont des couleurs pures et dynamiques que j’ai souvent utilisées dans mes travaux (aussi bien personnels que pour des clients). Le «brief» de l’expo ne pouvait donc pas me faire plus plaisir!

Et en fait j’ai travaillé sur un motif que je voudrais porter sur une paire de gants. Par exemple, dans vos collections, j’ai toujours préféré les visuels simples et pas trop figuratifs. Je suis donc parti sur une trame construite à partir de lettres, avec des courbes, des lignes, des cassures...

 

C’est quoi une journée classique de d’illustrateur ?

Je ne sais pas s’il y a vraiment une journée type, mais disons que je commence toujours avec un bon café et/ou un thé, en checkant les dernières news : emails, Twitter, flux RSS et différentes applications dédiées.

Ensuite, je commence à bosser sur mes projets : recherches, croquis, puis Illustrator, Photoshop (et d’autres programmes suivant le type de projet). Une petite pause dans la journée, pour reprendre des forces à coup de Pizza (mon addiction) et lire quelques magazines ou livres (en papier ou en version numérique).

Enfin je peux vite être absorbé par le travail, surtout avec de la bonne musique dans le casque... C’est pourquoi il m’arrive souvent de travailler jusque très (très) tard!

 

Vers quoi te tournes tu pour ton inspiration ? Voyages, références culturelles, livres ou web etc... ?

J’écoute beaucoup de musique (hip-hop, big-beat, rock’n’roll, jazz, soul...), et je regarde aussi beaucoup de films (très grand fan de Spike

Lee, des vieux classiques américains ou français...). Je pense que ce sont mes deux principales sources d’inspiration. Mais c’est vrai que ma bibliothèque est aussi très très fournie... Bouquins de street-art, d’illustration ou de graphisme bien sûr, mais aussi d’architecture, de photo ou encore des essais et biographies. Et ensuite mes voyages (plus ou moins loin) et les rencontres sont aussi une superbe source d’inspiration et d’ouverture!

 

Quels autres artistes ou personnes créatives admires tu ?

Dur de choisir! J’ai beaucoup de «mentors» ou modèles!... En voici quelque uns : - Shepard Fairey (alias «Obey») est un de mes artistes préférés. Tout

Son travail et son état d’esprit sont inspirants et imposent le respect! - Le collectif 9ème Concept. Je les suis depuis longtemps maintenant.

Il regroupe des artistes vraiment très créatifs (en plus d’être hyper cools!) - JR. C’est un photographe (et un peu un «street-artist» aussi) avec une démarche vraiment profonde et une manière exemplaire de travailler et de mettre en avant ses sujets. - Raphaël Susitna. Un autre très talentueux photographe (en plus d’être mon meilleur ami). Son oeil, son style, sa maitrise de la lumière et sa radicalité m’inspirent beaucoup aussi. Je suis fier d’avoir pu travailler avec lui sur de nombreux projets!

 

Quʼest ce qui se profile à court terme pour toi ?

Hormis mes travaux «commerciaux», j’ai pas mal de projets dans différents domaines... Je vais lancer une nouvelle ligne de t-shirts d’ici la fin de cette année. Les visuels seront simples et percutants, et la fabrication sera soignée! Sinon, j’aimerais aussi revenir un peu aux sources, et essayer de me mettre à l’imprimerie artisanale et à la gravure de typo. C’est un vieux rêve et j’y pense de plus en plus... J’espère juste avoir le temps de le faire! Et puis un peu moins dans le «graphique», j’ai quelques projets de recherche sur lesquels je travaille avec ma copine et des amis (produits, services, gadgets...)

 

Tes environs dʼAnnecy préférés et pourquoi ?

- Genève : ce n’est pas très loin par l’autoroute, et ça permet d’aller à de très bonnes soirées et des concerts sympas.

- La station de La Clusaz, et plus spécialement le coin de Balme, qui est un peu le paradis local pour le snowboard.

- Le sommet du Semnoz (été comme hiver), où on a une superbe vue à 360° sur Annecy et les Bauges. Et aussi un très bon endroit pour admirer les étoiles.

 

Quelle était ta dernière grosse bouffe à Annecy ?

C’était un gros gros apéro entre potes, au bar de La Maison (un resto du centre), avec du bon reblochon et de la tome de chez nous, des saucissons customisés dans le coin (avec du beaufort ou des myrtilles dedans), et surtout avec un super Saint-Emilion pour aller avec tout ça!

 

Ton shopping à Annecy ?

Pour les fringues, c’est chez Carhartt : rien ne vaut leurs bons vieux basiques, bien solides et avec des designs vraiment sobres et cools. Pour les chaussures, c’est chez De La Shoes (juste en face de Carhartt) : une super sélection, et un très bon esprit!

 

Où est ce qu’on pourrait te retrouver un dimanche matin ?

Si je ne suis pas encore au lit, c’est que je suis soit sur le playground en train de jouer au basket avec ma copine, soit en ville avec mes potes, en train de faire du style libre urbain en Frisbee.

 

Ton secret spot à Annecy ?

Le bon spot d’Annecy : le Comptoir de la Folie Ordinaire! Un super bar pas loin du bowl/skatepark et du Brise Glace, avec une super équipe, de très bons mojitos, et surtout des soirées endiablées! Electro, hip-hop, rock, expos... On y trouve de tout!

ONE MORE TOY 3 - artiste / LAURENE VERNET x FST HANDWEAR

Laurene Vernet x FST HANDWEAR pour l'exposition ONE MORE TOY 3

LAURENE VERNET – Lyon

Bio…Rendre beau l’ingrat et le répulsif, telle est l’ambition première
de Laurène Vernet, créatrice diplômée des Beaux-Arts de Lyon et des Arts
Décoratifs de Strasbourg. Productive, dans un souci d’art total, elle touche
à tous les médiums : graphisme, sérigraphie, céramique d’art, film et bien
sûr accessoires de mode et bijoux.

Ses créations sont décalées et à contre-courant.

Elle crée de manière spontanée, des images qu’elle transforme en réalité.

Le choix de ses matériaux ou sujet est inattendus.

Website ..        www.laurenevernet.com

Facebook ..     www.facebook.com/profile.php?id=100001903123713

 

Dis nous en un peu plus sur ton passé, qu’est ce qui t’a amené à faire de l’illustration ? 

Je viens d’une formation de designer textile où l’on crée essentiellement des motifs à partir de tout ce que nous souhaitons. Tout sujet peut être intéressant à traiter. J’aime débuter une illustration ou autre création, d’une idée ou une matière loufoque, drôle. Je me demande quelle est la meilleure manière pour la créée, la représenter.

 

Quels ont été tes projets favoris ces dernières années ?

Ces derniers temps j’ai aimé travailler sur mes projets de bijouterie, notamment le pendentif crevette argent et plaqué or.

 

Comment décrirais tu ton travail pour quelqu’un qui n’aurait pas vu tes illustrations auparavant ? 

Mon ambition est de rendre beau l’ingrat, le répulsif, de montrer des parties du quotidien de manière différente. Dans mon travail j’aime détourner des matières, des sujets, montrer ce que l’on connaît d’une toute autre manière.

 

A quoi doit on s’attendre de ta part lors de la prochaine expo ONE MORE TOY ? 

Lors de la prochaine exposition One more toy, vous devez vous attendre à un bel objet, une paire de gant à la fois raffinée et intrigante.

 

C’est quoi une journée classique de d’illustrateur ? 

Il n’y a pas de journée classique dans mon métier, car chaque jour est une nouvelle mission à réaliser. Le lever est assez tôt, il faut croire tout le temps à ce que l’on fait, quand on le fait, avant et après l’avoir fait. Mon quotidien va bientôt être bouleversé car je vais avoir un nouvel atelier boutique, je vous en dirais plus dans quelques mois.

 

Vers quoi te tournes tu pour ton inspiration ? Voyages, références culturelles, livres ou web etc.… ? 

Mon inspiration vient des personnes que je côtoie, de l’humour que j’entretient avec ses personnes, des voyages que je peux faire, à l’étranger ainsi que des petites virées dans la France. Les scènes et remarques quotidiennes sont également des éléments qui nourrissent mes créations.

 

Quels autres artistes ou personnes créatives admires tu ? 

J’ai découvert, Léon Rose Magma, une marque de prêt à porter Parisien, je leur ai acheté une veste. Leurs créations sont vraiment belles et recherchées au niveau des formes, matières et coupes. J’aime le côté assumé et novateur de cette marque .

J’aime le travail de Confetti system, deux personnes qui font des installations à base de confettis. C’est une poésie et esthétique que j’aime beaucoup.

Les céramiques de charlotte fleurier m’intéressent par ses recherches de matières, dans l’accumulation de formes, et la fragilité que montre la terre généralement.

 

Qu’est ce qui se profile à court terme pour toi ? 

Je vais partager une boutique dans le centre de Lyon, où mon activité sera essentiellement de la création de bijoux contemporain. Nous allons créer un mini-pôle de bijouterie et autres créations réalisées à la main et sur place. J’ai hâte de travailler là bas.

 

Tes environs de Lyon préférés et pourquoi ? 

J’aime aller dans des coins un peu sauvages vers le Rhône, pour m’y baigner, découvrir des nouveaux lieux, faire des barbecues.

 

Quelle était ta dernière grosse bouffe à Lyon ? 

Ma dernière grosse bouffe à Lyon était une soirée pizza « faites maison » et projection de film chez moi avec des amis.

 

Ton shopping à Lyon? 

Je fais mon shopping à Lyon chez U and I, jonack, princesse TAMTAM, et chez des créatrices indépendantes quand j’ai un peu d’argent, pour certaines occasions, et chez H et M, zara, Misstigriff quand j’en ai moins (comme tout le monde à mon grand regret).

 

Où est ce qu’on pourrait te retrouver un dimanche matin ? 

Le dimanche matin, je peux être à mon atelier, au marché de la croix-rousse ou en promenade sur les quais…

 

Ton secret spot à Lyon ? 

La plus belle vue de Lyon se trouve à Fourvière, encore plus agréable au restaurant Têtedoie en sirotant un verre.

ONE MORE TOY 3 - artiste / CHARLIE ACKER x FST HANDWEAR

Charlie acker x FST HANDWEAR pour l'expo ONE MORE TOY 3

CHARLIE ACKER – Lyon

Bio...Né en 1991, Charlie ACKER s’intéresse au graphisme et au design dès ses plus jeunes âges. Après des études en série scientifique, en exerçant parallèlement les arts plastiques, ainsi que le dessin dans un atelier, il est reçu en Arts Appliqués à La Martinière-Diderot à Lyon où il pourra acquérir  une certaine expérience qui le poussera à poursuivre cette année en Communication Visuelle dans le multimédia à Villefontaine (38). Repéré il y a quelques années sur internet par plusieurs organisateurs de soirées et divers groupes de musique, il a réalisé de nombreuses affiches et flyers, ce qui lui permet d’être à ce jour, intégré au monde professionnel parallèlement à ses études.

Website ..        http://www.behance.net/AckerCharlie

Facebook ..     http://www.facebook.com/charlie.acker

 

Dis nous en un peu plus sur ton passé, qu’est ce qui t’a amené à faire de l’illustration ? De manière générale, j’ai toujours adoré tout ce qui se rapproche du domaine sensitif, d’où une passion pour la forme, le visuel et la musique. Petit je rêvais de devenir designer produit, en grandissant je me suis plutôt rapproché de la communication visuelle et du design graphique (qui n’est pas de l’illustration à proprement dit). Je sais que certains n’aimeront pas ce que je dis, mais j’ai toujours été un peu plus sensible à la création infographique plutôt qu’aux illustrations faites à la main, même si les deux sont très loin d’être incompatibles. L’ordinateur est un outil créatif exceptionnel pour traduire des idées, les possibilités y sont quasiment infinies. Néanmoins mes recherches commencent logiquement par du papier et un crayon la plupart du temps.

 

Quels ont été tes projets favoris ces dernières années ?

Je n’ai pas forcement de préférence au niveau visuel, j’ai eu la chance de commencer très tôt après avoir été repéré sur myspace ou je postais mes créations. Mes plus gros projets ont été des soirées à Deauville avec DatA ou encore Kavinsky, une conférence sur les blogs et le web 2.0 au premier étage de la tour Eiffel, ou encore la première édition du Week-end Dressings à La Plateforme à Lyon, mais au tout début je manquais encore clairement d’expérience, et mon travail s’améliore clairement au fur et à mesure.

 

Comment décrirais-tu ton travail pour quelqu’un qui n’aurait pas vu tes illustrations auparavant ? Pour moi un bon boulot c’est un travail sobre et efficace, une bonne exploitation des vides et des pleins, une cohérence typographique, ainsi qu’une partie créative qui se fait souvent par un mélange d’influence. Personnellement, je viens d’une série Scientifique au lycée, j’essaie justement d’en garder l’influence avec un aspect géométrique qui me parle bien, et je le mets en contraste avec différents visuels.

 

A quoi doit on s’attendre de ta part lors de la prochaine expo ONE MORE TOY ?

Une nouvelle idée instinctive, plutôt expérimentale.

 

C’est quoi une journée classique de d’illustrateur ? L’observation.

 

Vers quoi te tournes-tu pour ton inspiration ? Voyages, références culturelles, livres ou web etc.… ? Clairement de tout. Tout le monde qui nous entoure est inspirant en lui-même. Découvrir de nouvelles choses à chaque instant est important, et c’est pour cela que j’accorde beaucoup de mon temps au cinéma, à la musique, aux livres ainsi qu’aux voyages.

 

Quels autres artistes ou personnes créatives admires tu ? Des mecs comme Picasso, Magritte, Miro, Jeff Koons ou Xavier Veilhan qui sont des génies absolus. Sinon j’aime beaucoup l’époque du Bauhaus et de De Stijl. Au niveau des graphistes je dirais sans trop d’originalité ill Studio et l’ancien collectif Play, en particulier Elroy. Je tire également beaucoup d’inspiration dans la musique, en particulier dans les musiques électroniques où on peut trouver une très grande créativité. J’aime beaucoup ce qui sort chez infiné en général ainsi que des artistes comme Nicolas Jaar, Caribou, Homework et pas mal de petits artistes moins connus.

 

Quelle est la dernière expo qui t’aie réellement marquée ? Bonne question. Il y a toujours quelque chose à tirer d’une exposition. Généralement je suis en extase dès que je vois un Picasso ou un des noms que j’ai cité à la question précédente. Le tableau Figures au bord de la mer (1931) m’a marqué.

 

Qu’est ce qui se profile à court terme pour toi? Poursuivre mes études. J’intègre un BTS Communication visuelle dans le multimédia a Villefontaine (38) cette année. Sinon j’aimerais surtout pouvoir multiplier les contacts le plus possible.

 

Tes environs de Lyon préférés et pourquoi ?

La Croix-Rousse ! J’y suis né, j’y ai vécu, et c’est un quartier qui me tiendra toujours à cœur. C’est aussi un des quartiers ou l’ont trouve le plus de galeries et d’ateliers, en particulier dans les pentes.

 

Quelle était ta dernière grosse bouffe à Lyon ?

Un restau’ chinois vraiment pas mal près de l’ile barbe avec des potes.

 

Ton shopping à Lyon?

Kulte et Dope quand j’ai les sous qui vont avec, Shoes Gallerie et Issue pour les chaussures, et sinon du classique (Zara, H&M…). Il y a un manque de concepstores intéressants à Lyon je trouve.

 

Où est ce qu’on pourrait te retrouver un dimanche matin ?

Dans mon lit.

 

Ton secret spot à Lyon ? Les libraires Datta et Ouvrir l’œil sur les pentes de la Croix Rousse. 

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